by Dennis Haschke

Beginn meiner karriere

Ich wurde 1982 in Berlin geboren und habe früh meine Leidenschaft für Kunst entdeckt. Meine künstlerische Reise begann in der aufregenden Welt des Graffitis. Als junger Künstler wählte ich die Möglichkeit, durch Farben und Formen meine kreative Stimme auszudrücken.
**Ausbildung auf den Straßen Berlins in der Graffiti-Szene**
Als Autodidakt habe ich meine künstlerischen Fähigkeiten selbstständig entwickelt und verfeinert. Meine Leinwand waren die Straßen Berlins, auf denen ich meine ersten Werke schuf. Ich tauchte tief in die Graffiti-Szene ein, um meine Techniken zu perfektionieren und meinen eigenen Stil zu entwickeln.
Ein anerkannter Kurator erkannte anfänglich mein Potenzial und ermutigte mich, meinen künstlerischen Weg weiterzuverfolgen. Er bot mir wertvolles Feedback, unterstützte mich bei der Weiterentwicklung meiner Techniken und half mir dabei, meinen eigenen Stil zu finden. Durch seine wertvollen Ratschläge und seine langjährige Erfahrung in der Kunstwelt eröffnete er mir neue Perspektiven und Möglichkeiten. Ich vertiefte mich in verschiedene Techniken, experimentierte mit verschiedenen Medien und erweiterte meinen künstlerischen Horizont.
Durch die Teilnahme an Ausstellungen und Galerien erhielt meine Arbeit zunehmende Anerkennung. Meine Werke wurden von Sammlern, Kunstliebhabern und Kritikern positiv aufgenommen. Dies motivierte mich, weiterhin an meiner Kunst zu arbeiten und mich stetig weiterzuentwickeln.
Die Faszination für abstrakte Kunst und die Vielfalt der Ausdrucksmöglichkeiten hat mich schon immer begeistert. Die Möglichkeit, Emotionen, Ideen und Konzepte ohne Einschränkungen der realistischen Darstellung auszudrücken, hat mich in den Bann gezogen. Die abstrakte Kunst ermöglicht es mir, meine Gedanken und Gefühle auf eine intuitive und ausdrucksstarke Weise zu kommunizieren.
Von der Dose zum Pinsel oder Spachtel – meine künstlerische Reise hat mich von der Graffiti-Szene zur abstrakten Kunst geführt. Während ich zu Beginn meiner Karriere hauptsächlich Sprühdosen verwendet habe, habe ich im Laufe der Zeit mein Repertoire erweitert und experimentiere nun auch mit Pinseln und Spachteln. Diese Vielfalt an Werkzeugen ermöglicht es mir, verschiedene Texturen und Schichten zu schaffen und meinen Werken eine taktile Qualität zu verleihen.
Ein weiterer Aspekt, der mich an der abstrakten Kunst fasziniert, ist der Übergang von der Mauer zur Leinwand. Die Möglichkeit, meine kreativen Ideen auf eine Leinwand zu übertragen, eröffnet mir neue Freiheiten und die Möglichkeit, meine Werke in einer formalen Kunstumgebung zu präsentieren. Die Leinwand gibt mir Raum, meine Kompositionen zu gestalten und verschiedene Materialien zu verwenden, um meine künstlerische Vision zum Ausdruck zu bringen.
Besonders spektakulär ist für mich die Art der Auftragung. Das Spiel mit Farben, Texturen und Formen ermöglicht es mir, meine Emotionen und Energien direkt auf die Leinwand zu übertragen. Die Abstraktion eröffnet eine Welt der Möglichkeiten, bei der ich meine Intuition und Spontaneität einsetzen kann, um einzigartige und dynamische Kunstwerke zu schaffen.
In meinen Werken geht es darum, dem Betrachter eine visuelle Erfahrung zu bieten, in der er in die abstrakte Welt eintauchen und seine eigenen Interpretationen finden kann. Die Vielfalt der Auftragungstechniken ermöglicht es mir, verschiedene Stimmungen und Atmosphären zu schaffen, die den Betrachter dazu anregen, seine eigene Verbindung zu meinen Werken herzustellen. Die abstrakte Kunst ist für mich nicht nur eine Ausdrucksform, sondern eine Leidenschaft, die mich ständig herausfordert und inspiriert. Ich werde weiterhin meine Grenzen erkunden und meine künstlerische Stimme in diesem faszinierenden Bereich weiterentwickeln.
**Meine erste eigene Vernissage und Ausstellungserfolge**
Am 17. November 2022, an meinem 40. Geburtstag, fand meine erste eigene Vernissage statt. Diese besondere Veranstaltung markierte einen Meilenstein in meiner künstlerischen Karriere. Die Vernissage wurde in der Heeresbäckerei in Berlin-Kreuzberg abgehalten, wo ich stolz 27 Werke meiner ersten Schaffensphase präsentierte.
Die Veranstaltung mit dem Namen „N-ice“ zog zahlreiche Gäste an, darunter Persönlichkeiten aus der Show-Br Kunstliebhaber. Es war eine wundervolle Gelegenheit, meine Werke mit einem breiten Publikum zu teilen und Feedback von verschiedenen Interessengruppen zu erhalten.
Dieser Erfolg und die positive Resonanz haben meinen Ehrgeiz weiter beflügelt. Meine Werke der Linie „UP-Strakt“ konnte ich im Waldorf Astoria ausstellen. Die Ausstellung, die vom 20. April bis zum 15. Juni 2023 stattfand, präsentierte einige kuratierte Werke, die einen repräsentativen Ausschnitt meines Schaffens darstellen.
Die Möglichkeit, meine Kunst im renommierten Waldorf Astoria ausstellen zu dürfen, war eine große Ehre für mich. Es war eine wunderbare Gelegenheit, meine Werke einem anspruchsvollen und kunstbegeisterten Publikum zu präsentieren und neue Horizonte zu erkunden.
Diese Erfolge motivieren mich dazu, meine künstlerische Reise mit Leidenschaft und Engagement fortzusetzen. Ich freue mich darauf, weitere Ausstellungsmöglichkeiten zu erkunden, neue Projekte umzusetzen und meine Kunst in die Welt hinauszutragen.
Abschließend möchte ich allen danken, die mich auf meiner künstlerischen Reise unterstützt und begleitet haben. Ihre Unterstützung hat meine Träume wahr werden lassen und ermutigt mich, immer weiterzumachen.

Mein Statement

Meine Werke zeichnen sich durch eine hohe Spontaneität und Kreativität aus. Durch das Experimentieren mit verschiedenen Materialien und Techniken erschaffe ich Kunst, die als eine Form der Kommunikation verstanden werden kann. Sie lädt Betrachter dazu ein, nachzudenken, Fragen zu stellen und in einen Dialog zu treten.

Bewusst verzichte ich auf konkrete Erklärungen, um Raum für individuelle Interpretationen zu lassen. Meine Werke fordern dazu auf, sich mit den Fragen auseinanderzusetzen, die sie aufwerfen. Als autodidaktischer Maler ist es mein Ziel, mit meinen Bildern und Skulpturen aufzufallen und bleibende Eindrücke zu hinterlassen.

Meine Vision

Meine Vision ist bewusst mehrdeutig und lässt Raum für individuelle Interpretationen. Ich lege großen Wert auf Spontaneität und Kreativität: Als Meister der Improvisation nutze ich die städtische Umgebung, um meine Ideen spontan umzusetzen. Dabei überrasche ich die Betrachter immer wieder mit neuen und innovativen Arbeiten.